Слово "умный" я предлагаю трактовать как "умопостигаемый", "интеллигибельный"
(в противоположность "сенсибельному" - чувственному).
Тогда в беседах об "умной молитве" и "умной музыке" не будет неуместного дерзания поминать всуе неизреченное.
И мы можем общаться в этом контексте просто как интеллигенты, вовсе не претендующие на статус подвижников.
А с тем, что творческая плодовитость на определенном уровне мудрости исчезает - я полностью согласен.
И даже задолго до того можно почувствовать тенденцию... оставления... всяких форм, даже утонченных.
Апофатика - конечная станция ищущего ума...

А она и не предназначена для погружения в эти самые бездны и "репортажа" оттуда.
Под такие нужды "заточено" искусство после-баховских времен.
Старая полифония не увлекается танцем теней на стенах платоновой пещеры.
Она показывает путь к созерцанию света.
Не сам свет, конечно, но путь...
Через абстрагирование от множества "натуральностей"
(в любовании коими так любили забываться романтики, импрессионисты...).
А законы строгого стиля, даже те элементарные, с коими студентов знакомят, - подобные соблазны пресекают на корню.
Причем зачастую это осуществляется не в форме запрета
(крикливых параллельных квинт, жестких неприготовленных диссонансов и т. п.)
...А в форме "умного истончения сути" того или иного музыкального элемента помещением его в "свыше заданный" контекст.
Пример - синкопа.
В эстрадной музыке - яркое средство выражения "драйва", обострения чувственного пульса.
В строгом контрапункте - ровно наоборот - способ сглаживания метроритмической "сетки"
(путем "перевязывания" лигами-задержаниями, снимающими эффект тактовой черты, особенно когда такие задержания образуют имитационную цепь плавной передачи волны из голоса в голос).
Кстати, в своих сочинениях я стараюсь соблюдать подобную плавность зачастую даже более последовательно, чем старые мастера, поэтому вышеописанный прием перевязки лигами нагляднее всего можно увидеть в моих партитурах... вот в недавно выложенной здесь Херувимской № 24, к примеру...

...А теперь и у них, и у нас - постмодернизм.
В основе коего - философия, впервые за всю историю человечества отрицающая коренное единство как основу бытия.
(Наберите в поисковике слово "ризома" - и все станет понятно...).
У них постмодерн входит в религиозное искусство открыто и демонстративно.
У нас - завуалированно.
Например - в церковной музыке: внешняя "упаковка" а капелла вроде бы благопристойно-чинная.
А вот вложить в нее сегодня любой композитор, а вслед за ним - и регент- могут все, что только покажется милым их сиюминутному капризу.
Полнейшая эклектика стилей, форм, причудливых сочетаний, дерзновенных подражаний и подражающих дерзаний.
Одним словом - постмодернизм...

Да... а как же знаменитые "Очерки бурсы" Помяловского?
Не все было так уж идеально...

Да, мои монологи на форуме - это зачастую диалоги с самим собой...
А внимание хотелось бы привлечь к тому, что есть душевное начало в музыке, но есть и начало "умное".
И церковный композитор, регент, певчий - в идеале - не только трансляторы того, что "на душе".
Есть "умная молитва" - должна быть и "умная музыка".
Надеюсь, понятно, в каком смысле это слово употребляется...

В данном случае понятие "эксперимент" употреблено не в буквальном смысле.
Точнее было бы назвать это сочинение "новаторским".
А поскольку ни старинные мастера, ни даже Бах не дерзали доводить ладовое мышление до такой степени "хроматического релятивизма" - я и не предлагаю этот опус как пример для "постановки почерка" тем, кто учится.
В отличие от сочинений, строго выверенных по канонам...

А может быть все-таки благоговейный трепет?
Чувство, подобное тому, какое бывает при созерцании ясного звездного неба?
Это вот у романтиков минор грустный, мажор ликующий, а их смешанный коктейль - нечто многозначительно-томное...
Серебряный век у них, у романтиков.
А у полифонистов - золотой 

На мой взгляд, изысканное лицедейство еще соблазнительнее и пагубнее, чем "дешевое".
Духовное искусство не имеет ничего общего с театральным.
Театральная форма служит приземлению сознания.
Обрядовая (правильно понятая) - восхищению горЕ.
Строгие каноны древней иконописи, роспева и полифонии не пускали в храм "натуру".
Ту самую, которой поклонились музы театра, живописи, поэзии и прочих мирских художеств...

А зачем стремиться "выразить все полнОты, всю насыщенность этих форм"?
Зачем? Отходят на задний план? Не мешают восприятию? И прекрасно!
Зачем же их выражать? Чтобы мешали?
Лучше постараемся выразить что-нибудь медитативное... 

В данном случае наши оппоненты сами отказываются признавать значимость древнего певческого искусства...

Восприятие зависит от истолкования текстов.
Мне близок аллегорический подход Александрийской школы.
Буквальное прочтение моему пониманию чуждо...

Да, это действительно один из моих недостатков.
Но с годами приходит смягчение...
Которое не очень заметно в полемике - здесь ведь зачастую утрируются контрасты...

...Да, когда-то, давным-давно (году в 1984...) и меня потрясали хоровые сочинения Рахманинова (помню запись "Литургии" на советской пластинке под названием "Семь хоров").
Кстати, тогда же я впервые услышал и оратории Генделя.
А вот лет десять спустя... уже и "старик Гендель" казался черезчур прямолинейным, лапидарным и пафосным.
А когда осозналась глубина и утонченность музыки ренессанса - отошло на второй план даже многое из Баха... 

...А вот на мой взгляд - в церковной музыке Рахманинов душевен, эмоционален и страстен не меньше, чем в музыке светской.
Только страстность эта в его духовных вещах иначе окрашена и одета в подобающие по форме облачения -
элементы распевного мелоса и устоявшиеся в церковном обиходе ладогармонические шаблоны.
Мастер почтительно и корректно соблюдает сии формальности (три года все-таки изучал...).
А вот наполняет форму содержанием драматически насыщенным, взволнованным, порою - патетически страстным.
Об этом прежде всего говорит "царица романтической музыки" - гармония.
Какие септаккордовые и нонаккордовые обволакивающие густОты, какие альтерированные острОты,
какие роскошные бархатистые полнОты!
А голосоведение - эклектическое: плавность и текучесть - от строгостильной классики, выдержанные педалированные басы -
от архаики, квинтовые и октавные параллелизмы, слияния голосов в унисон - от фольклорной гетерофонии.
И все это скомпоновано так, чтобы эффект был ошеломляющим...
...Вы пишете о моем маниакальном стремлении к полифонии...
Но это не совсем так на самом деле.
Мое стремление не столько к "полифонии" (развитому многоголосию), сколько к "эуфонии" - чистому благозвучию.
К ясной и светоносной фактуре, свободной от сгущенных красок, нагнетающих атмосферу страстной эмоциональности.
Но, в некоторой степени, не лишенной и душевной теплоты.
Мою позицию можно проиллюстрировать на примерах.
Предлагаю сравнить три музыкальных фрагмента -
Из Мессы Палестрины, Всенощной Рахманинова и Всенощной моего сочинения:

...но только без параллельных квинт

Конечно, основы схоластики Баху как образованному человеку были известны.
Причем в утвержденном на века "концептуализме" Фомы Аквинского,
позволяющем до какой-то степени "лавировать" между реализмом и номинализмом.
(Что во многом предопределило путь западноевропейской цивилизации по принципу "идеалами любуемся, а вещами живем").
Хотя, сам Фома внутренне опирался на идеалистический реализм, который светится сквозь паутину изощренной словесной эквилибристики - как если бы Платон играл в Аристотеля...
(Особенно это видно в его «Summa contra Gentiles», можно читать здесь:
http://filosof.historic.ru/books/item/f00/...791/index.shtml
А Бах был очень разным в разные периоды жизни.
Молодой Бах увлекался игрой чувственных красок и был всецело "барочным" композитором.
Не случайно Вивальди - один из его тогдашних образцов.
"Средний" Бах становится проповедником-моралистом, здесь он истовый лютеранин.
Его учителя в этот период - немецкие предшественники (кстати, в композиции Бах был самоучкой).
Нравственное назидание становится темой большинства баховских кантат.
А вот в поздний период происходит поворот...
Думаю, не случайно именно тогда он получил заказ на латинскую, католическую Мессу.
Созрела уже внутренняя готовность заговорить на ином языке, давно забытом современниками.
И заговорить не о том, "что такое хорошо и что такое плохо", а...
...об иных, трансцендентальных "измерениях" реальности.
Этому языку Бах, как прилежнейший самоучка, учился уже у полифонистов "прадедовской" эпохи.
Одна из любимых Бахом форм самообучения - переложение сочинений учителей.
По молодости он делал транскрипции Вивальди и других "пламенных барочников".
А вот в зрелые годы обратился уже к Палестрине
(эти переложения не сохранились, я встречал только упоминания о них, кажется, у Швейцера...).
Зато сохранился итог "заочного обучения" - Высокая Месса (си-минор).
В этой Мессе очень отличаются по форме и содержанию номера двух категорий происхождения.
Первая категория - специально сочиненные эпизоды Мессы, например:
Kyrie, Gratias, Credo in unum Deum, Confiteor, Sanctus.
Здесь - царство величественной строгой полифонии, лишь немного "сдобренной" барочными вольностями и "красотами".
Вторая категория - переложения на текст Мессы номеров из своих кантат, например:
Gloria, Cum Sancto Spiritu, Crucifixus, Agnus Dei...
А здесь - еще прежний Бах - вдохновенный оратор, мастер богатейшей палитры аффектов...
Бах, любимый за это Мендельсоном и другими романтиками...

...ну, это номиналистам так казалось.
Потому что "реальность" для них - сложная путаница теней на стенах платоновой пещеры
(чувственно-переживаемого конкретного многообразия).
И даже не просто путаница, а еще и мешанина "отдельных" "индивидуальных" "конкретных" "моментов"
оттенения этими тенями самих себя и друг друга.
А чтобы увидеть за путаницей проекций-теней то, что их отбрасывает...
...а за тем - увидеть Свет...
...нужно развернуться на 180 градусов...

Опираюсь (точнее - стараюсь опираться...) вот на эту самую
"universalia sunt realia, наиболее характерную для начальных периодов схоластики".
Представители - Иоанн Скот Эриугена, к примеру...
А если еще начальнее - Дионисий Ареопагит, неоплатоники...
Среди которых многие были христианами, например грузинский философ Иоанэ Петрици.
Его трактат "Рассмотрение платоновской философии и Прокла Диадоха" можно скачать здесь:
http://platonanet.org.ua/load/knigi_po_fil...kha/46-1-0-1229
Очень рекомендую - вдохновенный гимн идеалистическому Реализму с большой буквы!